杨丽萍导演作品！舞剧《春之祭》即将珠海上演！ 

杨丽萍导演作品！舞剧《春之祭》即将珠海上演！

1913年

旷世芭蕾舞剧《春之祭》首演

它颠覆传统的演绎与对“牺牲”命题的思考

举世震惊

被公认为现代舞的开山之作

斯特拉文斯基所作音乐中

蕴含的原始生命力

更是引来无数后世编舞大师争相改编

100多年之后

“孔雀女神”杨丽萍

邀约叶锦添、何训田等国际顶尖艺术家

共同为《春之祭》注入民族魂

从“无”中创造“有”，以东方释西方

杨丽萍导演作品

舞剧《春之祭》

4月30日“王者归来”

致敬经典

以无限可能

01

一个关于轮回的东方故事

杨丽萍版的《春之祭》是杨丽萍与叶锦添、何训田等众位艺术家一起展开的对于这段生命“密码”的伟大冒险。在原作的基础上，杨丽萍展开了瑰丽的想象，借用藏传佛教意象，引入“生死轮回”概念，用东方审美、东方智慧、东方哲学进行全新解读与演绎。

舞剧《春之祭》讲述了这样一个故事：“神”因为有了悲悯之心，自愿坠入红尘，历经万千，变成了“人”；“人”因为有了觉悟之意，甘愿奉献，无畏牺牲，又从卑微的“人”超越宿命变成了“神”。

在这个故事里，生命不再只是向死而生，而是从生到死、再到涅槃重生的轮回；女性也不再是被动献祭，而是主动献身。

为其注入民族魂

国际化视野

02

国际大咖打造东方幻想舞台

2016年，杨丽萍携手众多国际知名艺术家，团队成员来自世界各地，包括荷兰、意大利、澳大利亚、英国等地的专业人士。他们共同踏上了一场探索《春之祭》的非凡旅程，使其不仅具有东方特征，也具有国际化的审美。

舞台设计由奥斯卡“最佳艺术指导”的视觉艺术家叶锦添担任，这是他与杨丽萍继《孔雀》《十面埋伏》后的第三次合作。

他的舞台设计充满了东方的神秘元素，狮子、祭司、垂坠在藏式面具的流苏、镶嵌在度母光环上的宝石、铺满地面的六字真言……为观众呈现了一个抽象而富有东方神韵的舞台世界。

著名作曲家、音乐新语言开创者何训田则与百余年前的斯特拉文斯基展开了一场“山”与“水”之间的对话，悠长的乐声伴随着野兽嘶鸣声，宛如天籁般令人沉醉。和着音乐，舞台上鲜活跃动的灵魂，是巍然不动的菩萨，是神心游离的万物，是痴恋灼心的世人，是心莲盛开的智者……

《春之祭》于2018年10月19日在上海开启全球首演，迄今已经完成英国伦敦、爱丁堡国际艺术节、加拿大多伦多卢米纳托艺术节、俄罗斯莫斯科大剧院、澳大利亚布里斯班艺术节、墨尔本国际艺术节等地的演出。

全新探索

基于东方美学的

03

兼具东西方之美的杨氏舞蹈语汇

如果说《春之祭》原作带领传统舞蹈走入了新纪元，那么杨丽萍此次改编，则是融合古今与东西。她借鉴现代舞与藏族舞蹈，在她一贯的舞蹈美学基础上进行了一次全新探索。

舞台之上，是一个抽象宇宙，万物轮回，周而复始，狮子的形象暗喻权力，杨丽萍为众人所熟知的“孔雀”则代表重生与希望。

荧光灵动的绿色指甲好像野草一般的欲望，破土而出，在身体上，在世间蔓延。这是幸福，是生命的活力，但也是烦恼与痛苦的开始。